Myriapoda (2018) por Janne Nummela

Nummela (n. en 1973) es un artista plástico, poeta y músico finlandés. Estudió acústica en la Universidad de Tecnología de Helsinki y composición asistida por computadora en la Academia Sibelius.

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Janne Nummela. Foto: Juha Hamalainen

Sus pinturas se aproximan al tachismo aunque él toma como referencia la técnica del ebru, una técnica de tradicional turca de pintura al agua sobre el papel. Lo que se puede ver en su blog son pinturas donde abundan colores vivos, de figuras en general abstractas con mucha resonancia lírica y poética.

Myriapoda (2018), que en latín sería “ciempiés” es su último álbum. Su música es electrónica, experimental y con importantes caudales de imaginación, lirismo y creatividad. Sus composiciones las trabaja en el entorno Max/MSP. Nummela es un artista integral al que no habrá que perder de vista porque al sentido de innovación y destreza técnica le añade un claro y profundo sentido poético.

N. Patricio Reyes C.

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Machismo lúdico

calzoncillo-webSegún parece, el evasor fiscal argentino más conocido del planeta, Lionel Messi, no está de buena racha, no mete goles y el equipo que integra tiene altas probabilidades de ser eliminado de un campeonato (el Mundial de Rusia 2018) que concita muchas expectativas. Por lo visto, eso provoca cantidades ingentes de angustia y depresión a sus seguidores.

El fútbol, ese deporte misógino, ultracapitalista y aburridísimo en el que once tipos en calzoncillos corren a una pelotita, me tiene hasta los cojones. Sin embargo esa payasada comercial global está pronta a acabar. Y solo quedará la local. Algo es algo.

N. Patricio Reyes C.

Dvanov por Dvanov

Esta banda de San Petersburgo formada recientemente (2015) conjuga una estética fascinante: un pop-rock oscuro y poético, algo de folk ruso, experimentalismo, unos arreglos propios del rock progresivo y el art rock y una voz femenina tan melodiosa como penetrante. Su último álbum (Дванов, 2018) lleva por título el mismo nombre del grupo y es un verdadero lujo para los oídos.

Nosotros, los amantes de Barbara

Ayer vi Clash By Night (1952, Fritz Lang) cuyo título en castellano varía de acuerdo a los países: Encuentro en la noche (España), Tempestad de pasiones (Argentina), Choque durante la noche (México), Desengaño (Venezuela). A su vez, los franceses la han titulado Le démon s’éveille la nuit (El demonio se despierta por la noche). mientras que los alemanes e italianos han sido mas neutros (Vor dem neuen Tag-Antes del nuevo díaLa confessione della signora Doyle). Los rusos han sido literales: Стычка в ночи, siendo que Стычка es también refriega, escaramuza.

TM3_319_1Ese variado campo semántico nos da una idea bastante certera sobre el tema de la película. Además, si sabemos que Barbara Stanwick es la protagonista, tendremos unas expectativas muy específicas sobre lo que veremos: No es tanto a quién se cepillará esta vez la Stanwyck o cuánto destrozo causará sino el cómo.

Y ese cómo es fantástico. El reparto es muy bueno: Paul Douglas, co-protagonista, haciendo un papel que le sienta como un guante (grandullón, tosco e ingenuo pero sensible y amable como en A Letter to Three Wives, 1949, de Mankiewicz); Robert Ryan, como proyectorista de cine, divorciado, amargado, alcohólico, irascible, depresivo; es decir el típico macho duro que, como suele ser el caso, solo está desesperado por conseguirse una mami sustituta que lo salve de su naufragio personal; Marilyn Monroe, como obrera en una fábrica de conservas, en su papel de la típica chica bonita de pueblo, casadera pero nada ingenua al respecto, con algunas perlitas feministas en sus diálogos y calzada, en las primeras escenas, en unos jeans tan pertinentes para su rol como horripilantes para cualquier espectador post-Niágara (Hathaway, 1953).

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Chapterhouse, un clásico del shoegaze

 

Los casi desconocidos Chapterhouse no hicieron mucho, pero lo poco que hicieron lo hicieron estupendamente bien. Whirpool (1991) es su mejor álbum. Buenas voces, sonido potente, guitarras distorsionadas. A medio camino entre el rock sinfónico y el dream pop, creo que juntan lo mejor de ambos barrios. Cada tanto me paso por allí y me quedo mirando las nubes o mis zapatos que, Chapterhouse mediante, vienen a ser lo mismo.

N. Patricio Reyes C.

Estrategia, arte y efecto Wragge-Lecount

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El diciembre caliente del 2017 argentino dejó un reguero de información política que aún, meses después, se está procesando. El debate parlamentario sobre la reforma previsional dio lugar a enormes manifestaciones no solo en las calles de Buenos Aires sino en las ciudades de todo el país. Asimismo los alrededores del Congreso Nacional fueron el escenario de una brutal represión por parte de las “fuerzas del orden” y su contestación por parte principalmente de la izquierda. Los avatares de las escaramuzas, la represión, la persecución o la demonización política de la protesta, ya suficientemente documentado, no es aquí motivo de un análisis; solo lo son sus consecuencias.

Y la consecuencia más notable se refiere a la centralidad que vuelve a adquirir la problemática de la estrategia política. Hay algunos datos que encendieron las alarmas del poder: una caída más o menos pronunciada de la imagen del gobierno, un protagonismo de la izquierda clasista en las calles (en desmedro del neorreformismo kirchnerista o la burocracia sindical) y un creciente estado de malestar por la situación socioeconómica.

A principios de 2018 la gran pregunta era ¿Cómo seguir? ¿Cuál sería la estrategia política más pertinente? Era una pregunta que se hacía tanto en los pasillos del poder como en las reuniones políticas de la oposición. Los debates en la izquierda sobre estrategia política son innumerables, sustanciosos y, por supuesto, imposibles de resumir en pocas líneas. Y es por ello que aquí intentaré abordar un aspecto pequeño pero sustancial para cualquier estrategia de izquierda: la cuestión de la iteratividad. Seguir leyendo Estrategia, arte y efecto Wragge-Lecount

Cosodorokitsune de Shojoskip

Junto con My Dead Girlfriend y Asobi Seksu Citrus! ¡Qué álbum!) creo que es lo mejor del pop post-rock, en su vertiente shoegaze, de los últimos años. Esas guitarras minimalistas e hipnóticas a veces me parecen una cita directa de los Velvet Underground.

Cosodorokitsune (2012), un álbum exquisito.

1. Reciting Dawn After the Bonfire 0:00
2. Glory of the Snow 5:56
3. Kamome 10:10
4. Arisu 19:48
5. Light & Delight 26:15
6. Mitsubachi 32:42
7. Newspaper 36:23
8. Tedukurinotori 40:59
9. Makura 45:26
10. Calmly 53:38
11. Faba Bean Thought To Be Abstract 59:35

Original audio quality: 320 kbps